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sábado, 26 de julio de 2014

José Pérez Olivares - biografía

.JOSÉ PÉREZ OLIVARES: (Cuba, 1949). Poeta y pintor. Graduado por la Escuela Nacional de Arte de Cubanacán (1972) en la especialidad de Artes Plásticas. Licenciado por el Instituto Superior de Arte (1987) en la carrera de Artes Plásticas, con especialización en pintura. Desde los 22 años ha ejercido como profesor de artes plásticas en distintas academias cubanas y –ocasionalmente- en el Instituto de Bellas Artes de Medellín, Colombia. Reside en Sevilla desde 2003.
Su obra literaria ha merecido los premios David, de poesía (UNEAC, 1982), 13 de Marzo (Universidad de La Habana, 1985), Jaime Gil de Biedma (Segovia, 1991), Rafael Alberti (El Puerto de Santa María, 1993), Renacimiento (Sevilla, 1998) y el Premio de la Crítica (La Habana, 2000)
Ha publicado los libros Papeles personales (UNEAC, 1985), A imagen y semejanza (Universidad de La Habana, 1987), Caja de Pandora (Letras Cubanas, 1987), Examen del guerrero (Visor, Madrid, 1992), Me llamo Antoine Doinel (plaquette, Ediciones Extramuros, 1992), Proyecto para tiempos futuros (plaquette, UNEAC, 1993), Cristo entrando en Bruselas (Renacimiento, 1994), Háblame de las ciudades perdidas (Renacimiento, 1999), Lapislázuli (Letras Cubanas, 1999), El rostro y la máscara (UNEAC, 2000), Últimos instantes de la víctima (Instituto Alicantino de Cultura “Juan Gil-Albert”, 2001) y Los poemas del Rey David (Tierra de Nadie, Jerez, 2008).


(De: http://laprimerapalabraque.blogspot.com/2010/09/elogio-del-cuerpo-jose-perez-olivares.html).

Alejandra Pizarnik - biografía



1936-1972

Alejandra Pizarnik nació en Buenos Aires, el 29 de Abril de 1936, en una familia de inmigrantes de europa oriental. Estudió filosofía y letras en la Universidad de Buenos Aires y, mas tarde, pintura con Juan Batlle Planas. Entre 1960 y 1964, Pizarnik vivió en París donde trabajó para la revista "Cuadernos" y algunas editoriales francesas, publicó poemas y críticas en varios diarios, tradujo a Antonin Artaud, Henri Michaux, Aimé Cesairé, e Yves Bonnefoy, y estudió historia de la religión y literatura francesa en la Sorbona. Luego de su retorno a Buenos Aires, Pizarnik publicó tres de sus principales volúmenes, "Los trabajos y las noches", "Extracción de la piedra de locura" y "El infierno musical", así como su trabajo en prosa "La condesa sangrienta". En 1969 recibió una beca Guggenheim, y en 1971 una Fullbright. El 25 de septiembre de 1972, mientras pasaba un fin de semana fuera de la clínica siquiátrica donde estaba internada, Pizarnik murió de una sobredosis intencional de seconal.



(De: http://www.los-poetas.com/e/biopizarnik.htm)

viernes, 18 de julio de 2014

Blanca Varela - biografía


Blanca Varela

(Lima, 1926 - 2009) Poetisa peruana considerada la más importante voz poética femenina de su país, en buena medida por la difusión internacional que alcanzó su obra.
Hija de Alberto Varela y de la escritora costumbrista Esmeralda González Castro (también conocida por su seudónimo de Serafina Quinteras), a los dieciséis años ingresó a la Universidad Nacional Mayor de San Marcos para seguir estudios de letras. En la universidad entró en contacto con los escritores de la generación del 50, especialmente con los poetas Sebastián Salazar Bondy, Jorge Eduardo Eielson y Javier Sologuren, con quienes formaría el grupo de los llamados "poetas puristas", en contraposición a los "poetas sociales" de la época. Conoció también a poetas como César Moro, Emilio Adolfo Westphalen y Manuel Moreno Jimeno, quienes la iniciaron en la tradición surrealista y en otras vanguardias, presentes en una parte de su obra.
En 1947 finalizó sus estudios y dos años después se casó con el pintor peruano Fernando de Szyszlo, de quien posteriormente se separaría. En 1949 se trasladó a París, ciudad en la que residió algunos años; conoció allí de primera mano el movimiento existencialista francés y demás posturas estéticas de la posguerra. También vivió algunos años en México, dirigiendo la sucursal peruana del Fondo de Cultura Económica de ese país.
Desde 1960 residió casi permanentemente en su ciudad natal, con contactos muy esporádicos con el ambiente literario. Colaboró en la revista Oiga de Lima, en la que escribió críticas de cine con el seudónimo de Cosme, y fue miembro del comité de redacción de la revista Amaru (1967-71), dirigida por Adolfo Westphalen. En 1996 recibió la Medalla Internacional Gabriela Mistral, otorgada por el gobierno chileno a personalidades destacadas de la cultura.
Su obra poética está formada por unos pocos libros, publicados sin prisa y cuando la mayoría de sus compañeros de letras ya habían editado sus trabajos. A los treinta y tres años, y luego de algunas pocas colaboraciones en revistas, publicó a insistencia del escritor mexicano Octavio Paz su primer poemario con el título Ese puerto existe (1959), con prólogo del mismo Paz. En este libro encontramos poemas de influencia surrealista que la escritora suprimió en ediciones posteriores, como los de la primera sección, denominada "El fuego y sus jardines", posiblemente por considerar que no se ajustaban a su lenguaje poético posterior.
Posteriormente publicó los poemarios Luz de día (1963), Valses y otras falsas confesiones (1972), Ejercicios materiales (1993), El libro de barro (1993) y Concierto animal (1999). De las varias recopilaciones de su poesía, merecen mencionarse Canto villano (1996) y Como Dios en la nada (1999). En 2001 fue distinguida con el Premio Octavio Paz de Poesía y Ensayo, y en 2006 con el Premio Internacional de Poesía García Lorca. Recibió también los premios poesía Ciudad de Granada (2006) y Reina Sofía (2007).


La poesía de Blanca Varela, reflexiva y desencantada, ajena al confesionalismo lírico, asume el dolor y la frustración de toda realización humana (la vida íntima, la poesía misma) como ejes centrales de su discurso. La crítica ha enfatizado su extrema lucidez frente a una realidad que no la satisface, su constante búsqueda de la verdad sin concesiones, su ironía, su irreverencia, su expresividad "corta en palabras" y la tendencia mística presente en sus últimos poemas, entre otros rasgos de su poética.
En el interior de ese espectro temático, se advierten las influencias del surrealismo y también del pensamiento existencialista, sobre todo de Simone de Beauvoir y Jean-Paul Sartre. En la autora se conjugan la exploración de los laberintos del subconsciente, la cotidianidad signada por el tedio y la amargura, y la expresión dolorosa de la vida condenada a no alcanzar la plenitud. Acaso por eso su poesía es un intento de desmitificación del discurso, y todo en ella se opone a las imágenes de lo sublime y lo perfecto; así, el canto es "villano" o la vida una suma de ejercicios "materiales".
Octavio Paz la definió tempranamente en el prólogo a Ese puerto existe como "un poeta que no se complace en sus hallazgos ni se embriaga con su canto. Con el instinto del verdadero poeta, sabe callarse a tiempo. Su poesía no explica ni razona. Tampoco es una confidencia. Es un signo, un conjuro frente, contra y hacia el mundo, una piedra negra tatuada por el fuego y la sal, el amor, el tiempo y la soledad. Y también una exploración de la propia conciencia". En esa obra concisa y austera, a veces descarnada y siempre inconforme, se intuye en efecto una reflexión sobre la soledad, la incomunicación y la condición maternal, entre otros temas.

miércoles, 16 de julio de 2014

Piedad Bonnett - biografía


Biografía
Piedad Bonnett nació en 1951 en Amalfi (Antioquia). Desde los 8 años de edad se trasladó a Bogotá. Es licenciada en Filosofía y Letras de la Universidad de los Andes, donde es profesora de literatura en la Facultad de Artes y Humanidades desde 1981.
Por su primer libro De Círculo y Ceniza, publicado en 1989, la autora recibió mención de honor en el Concurso Hispanoamericano de Poesía Octavio Paz.
En 1991 estrenó su obra de teatro Gato por liebre.
En 1994 publicó Nadie en casa, su segundo libro de poesía. En ese mismo obtuvo el Premio Nacional de Poesía Colcultura con su libro El hilo de los días, publicado en 1995.
En 1996, con Ese animal triste, se reafirma como una de las voces más representativas de la poesía colombiana contemporánea.
En el Teatro Libre se monta en 1997 su segunda obra de teatro: Que muerde el aire afuera, bajo la dirección de Ricardo Camacho.
En 1998 publica una antología personal de su poesía bajo el título No es más que la vida y el libro de poemas de amor Todos los amantes son guerreros.
Sobre la obra de Piedad Bonnett, Ramón de Zubiría escribió:
Si me urgiera precisar en dónde radica, a mi modo de ver, la soterrada, secreta virtud que sustenta el vigor, belleza y singularidad de esta poesía, no vacilaría en referirla a la riqueza de las intuiciones poéticas que, subyacentes, marcan la génesis de los poemas, y a la perfecta adecuación expresiva con que esas intuiciones quedan marcadas en los textos.
En otra lectura, Clara Eugenia Ronderos T., dice:
En su obra me sorprende siempre encontrar que esta magia del lenguaje, que crea una imagen a partir del apareamiento de ideas simples, se repite no sólo al nivel del verso (contigüidad maravillosa de palabras exiliadas) sino también a nivel del poema y del libro donde se crea como una especie de figura fractal que se repite en una dimensión cada vez mayor, hasta alcanzar su objetivo totalizador. Hasta que logra contener en ella todos los destellos de esa realidad que más tarde habrá de definir como monedas y fragmentos de espejo cuidadosamente recogidos en un basurero.

Bibliografía
  • Obras de Piedad Bonnet
    • De Círculo y Ceniza. Bogotá: Uniandes, 1989.
    • Nadie en casa
    • El hilo de los días. Bogotá: Colcultura, 1995.
    • Ese animal triste. Bogotá: Norma, 1996.
    • No es más que la vida: antología poética. Bogotá: Arango Editores, 1998.
    • Todos los amantes son guerreros. Bogotá: Norma, 1998.
(De: http://caribe.udea.edu.co/~hlopera/La_Palabra_Viva/pb.html)

Miguel Ángel Guerrero Ramos - biografía





- Guerrero Ramos, Miguel Ángel

- 1987, Bogotá, Colombia

- Bogotá, Colombia

- Sociólogo de la Universidad Nacional de Colombia

 

Ha trabajado como estudiante pasante en el Comité Departamental Para la Lucha Contra la Trata de Personas de la Gobernación de Cundinamarca.

Columnista en Ssociólogos y docente preuniversitario.

Como escritor, ha sido ganador del premio Limaclara de Ensayo 2013, y finalista en múltiples certámenes literarios ver más internacionales como, por ejemplo, del Premio de Literatura Palindrómica Rever 2011 y 2012, del Concurso Internacional de Poesía Atiniense 2012, del Primer Concurso de Relato Corto Histórico de la Editorial Meyalihuitl, de la 4º Edición Premio "Biblioteca Fimba" de narrativa breve, del histórico de Relatos de Abogados julio-2011, y de la IV Muestra Cryptshow Festival de Relato de Terror, Fantasía y Ciencia Ficción, entre otros. Algunas de sus obras de narrativa han sido traducidas al inglés, como por ejemplo la historia corta Observing reality through desire. El autor llama a su estilo más usual de narrativa misticismo erótico.

 











 

Bibliografía:

Narrativa:

Cuando el demonio ama (2013)

Al fondo de las pupilas del tiempo infinito (2013)

La secreta geometría de una hoja que cae (2013)

La mística fragancia de los sueños de amor (2013

En la nebulosa ciudad de las muñecas cautivas (2013)

                (Segunda edición ampliada y revisada julio de 2014)

 

Poesía:

Una mirada encalada en el pétalo de una flor (2013)

Intensificaciones de un alma extasiada (2013)

                   (Segunda edición ampliada y revisada julio de 2014)

Algunos esbozos de cielo en el fondo de una copa (2013)

 

Ensayos:

Manuel Vicent: el encanto del arte erudito y la sensualidad de la intriga. Entre la modernidad y la posmodernidad. En la página de internet de EscrItores ORG. (2011)

La inmediatez de las emociones al estar desnudas: breves ensayos de género, historia, política y posmodernidad. (2013)

 

Relato:

Un aroma a pétalos azul turquesa (2013)

Observar la realidad a través del deseo (2013)

 

Algunas publicaciones en revistas:

“Dos poemas del escritor y poeta colombiano, Miguel Ángel Guerrero”, en: Revista La Ira de Morfeo (2011)

“El error de las sirenas”, en: Revista Digital miNatura 111

“Bajo una luna verde y enhebrada en ausencias”, en: Revista Groenlandia 12

“Espejos de aire”, en Revista de Literatura Cinismo Sin Ísmos

 

Libros académicos:

El mundo de hoy y los entornos virtuales (2013)

Hacía un entendimiento más humano y estructural de la ciudadanía globalizada (2013)

Los efectos negativos del paradigma de la competitividad hipermoderna (2013)

De cómo el término "género" se ha ido convirtiendo en una categoría conceptual inmersa en influencias de poder e intereses particularistas (2014)


El multívoco acontecer de lo complejo. Sociedad, migraciones y leyes en la era global (2014)

 

Artículos académicos:

La sociología pragmática y el estudio sociológico de la moral. ¿Hasta dónde somos capaces de inventarnos a nosotros mismos? Revista Colombiana de Sociología (Vol 35, N 2 de 2011). http://www.revistas.unal.edu.co/index.php/recs/article/view/27818

El consumidor reflexivo como garante de una ética ambiental y de un posible cambio social en el sistema productivo industrial, Revista Pre-til 26. http://www.unipiloto.edu.co/?scc=2506&cn=23113

Los entornos digitales de comunicación y la construcción argumentativa de valores, ideologías y políticas. Características del debate y la opinión en Internet. (Sociología y tecnociencia: Revista digital de sociología del sistema tecnocientífico, ISSN-e 1989-8487, Vol. 2, Nº. 3, 2013, págs. 1-19): http://sociologia.palencia.uva.es/revista/index.php/sociologiaytecnociencia/article/view/11


 









Oscar Hahn - biografía


BIOGRAFÍA

Oscar Hahn nació en Iquique, Chile, en 1938. Su padre, Ralph Hahn Valdés, falleció cuando él tenía cuatro años. Estudió en el Colegio Salesiano Don Bosco y en el Liceo de Hombres, ambos de Iquique. Y cursó Pedagogía en la Universidad de Chile, sede Arica, actual Universidad de Tarapacá, donde se tituló de profesor de castellano.
El año 1961 ganó el Premio Alerce de la Sociedad de Escritores de Chile por su primer libro de poemas Esta rosa negra. Su siguiente publicación fue Agua final en 1967, con la que obtuvo el Premio Único del Primer Certamen Zonal de Poesía Nortina de la Universidad de Chile, ex-sede Antofagasta.
En 1971 viajó a Iowa en el marco del Programa Internacional de Escritores, donde realizó al mismo tiempo un magister en literatura. Regresó dos años más tarde y se dedicó a la enseñanza.
pero tras el golpe militar del 11 de septiembre de 1973 fue encarcelado en la Cárcel Pública de Arica, por lo que postuló a un doctorado en la Universidad de Maryland, donde estuvo hasta 1977, a partir de esa fecha pasó a ejercer como profesor de Literatura Hispánica en la Universidad de Iowa.
Entre 1978 y 1988 fue colaborador de Handbook of Latin American Studies de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos. Es miembro correspondiente por Estados Unidos de la Academia Chilena de la Lengua.
Mal de Amor, publicado en Chile en 1981, fue el único libro de poemas prohibido durante la dictadura militar, después de estar impreso y distribuido.
Como poeta, se lo considera de la Generación Literaria de 1960, también conocida como generación dispersa.
Su trayectoria poética continuó con Arte de morir (1977), Mal de amor (1981), Imágenes nucleares (1983), Flor de enamorados (1987), Estrellas fijas en un cielo blanco (1989), Tratados de sortilegios, que reúne toda la obra poética anterior (1992), Versos robados, Antología virtual (1996) y Antología retroactiva (1999).
En su faceta como ensayista destaca la publicación de ensayos críticos como Vicente Huidobro o el atentado celeste (1998) y las antologías El cuento fantástico hispanoamericano en el siglo XIX (1978) y Fundadores del cuento fantástico hispanoamericano (1999).
En 2005 sufrió una grave enfermedad en la vista que ha limitado sus posibilidades de lectura.
Recientemente ha recibido el Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda. 

BIBLIOGRAFÍA

Poesía:
Esta rosa negra, 1961.
Suma poética, 1965.
Agua final, 1967.
Arte de morir, 1977.
Mal de amor, 1981
Imágenes nucleares, 1983.
Flor de enamorados, 1987.
Estrellas fijas en un cielo blanco, 1989.
Tratado de sortilegios, 1992.
Versos robados, 1995.
Antología virtual, 1996
Flor de enamorados, 1997
Arte de morir, 2000
Poemas de amor, 2001
Apariciones profanas, 2002
Obras selectas, 2003.
Versos robados, 2004
Sin cuenta, antología, 2005
Obra poética, 2006
En un abrir y cerrar de ojos, 2006
Señales de vida, antología, 2009
Hotel de las nostalgias, antología, 2007
Pena de Vida, 2008
Archivo expiatorio. Poesías completas 1961-2009, 2009
Poemas sin fronteras, antología, 2010
La primera oscuridad, 2011

Ensayo:
El cuento fantástico hispanoamericano en el siglo XIX, 1978.
Texto sobre texto, 1984.
Vicente Huidobro o el atentado celeste, 1998
Fundadores del cuento fantástico hispanoamericano, 1998.
Magias de la escritura, 2001.

PREMIOS:
Premio Poesía de la Federación de Estudiantes de Chile (1959)
Premio Alerce (1961)
Premio Único del Primer Certamen Zonal de Poesía Nortina (1967)
Premio Altazor de Poesía (2003)
Premio Casa de América de Poesía Americana (2006)
Premio de Poesía José Lezama Lima (2008)
Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda (2011)

ENLACES
 http://amediavoz.com/hahn.htm